5月19号到5月23号,5天时间看完了42集吴启华黎姿版的《倚天屠龙记》,填补了这个很早以前就想填补的空白。
TVB94版《射雕英雄传》,95版《神雕侠侣》,96版《笑傲江湖》,97版《天龙八部》,98版《鹿鼎记》,01版《倚天屠龙记》,每一部都是经典,除了这一版的《倚天》以前没看过,其他每一部都是童年时候的美好回忆。
最近也是每天听这几部电视剧的主题曲(吴启华演唱),歌词很好,很符合小说的气质和意境。
很多很多的港剧,主题曲都超好听。
一开场,米雪饰演的殷素素很是精明能干,刘松仁饰演的张翠山也是英气儒雅,他们一起谈论张旭草书的时候很有意境,TVB拍的金庸剧,感觉都很有文化的样子,这也符合金庸原著的气质。
米雪和刘松仁毕竟年纪大了一些,不过夫妻俩自刎的那一段演得真好,完爆大陆版,直接把我看哭了。
最闪耀的,无疑是黎姿版的赵敏,男装出场的英气飒爽,到绿柳山庄的惊艳女装,外表气质,言谈举止,我马上被迷住了,一直从出场迷到结局。
智商情商双高,能力强悍,也挺符合蒙古女性的性格特质。
相比而言,贾静雯就是在演偶像剧,没有觉得她是一个郡主,感觉是一个谈恋爱的小丫头,当然演得也挺好的。
金庸笔下我最喜欢的女性角色,是黄蓉和赵敏。
大气洒脱,敢爱敢恨,有情有义有品位,智商情商双高,做人做事很有主意,为了爱情可以奋不顾身,又有调皮温柔发嗲的一面,性情、人品、道德、武功、颜值……此女只应天上有吧。
好喜欢赵敏在《倚天》里面的嘴炮,然后教主一脸娇羞的懵逼样,太有意思了。
喜欢后期看他们手牵手谈恋爱,他们的抱抱好有爱。
两次亲嘴都是我敏主动,无忌哥哥这个性无能。
蒙古女子就是不一样,大方随性,不喜欢繁文缛节,不喜欢八抬大轿,爱你,就和你一起骑马追逐天边的落日,就和你浪迹天涯。
36岁的吴启华,隐然有着老司机的感觉,还是挺符合张无忌宅心仁厚、大仁大义、儒雅纠结的性格特质,简直是这几部金庸剧里面最纠结拎不清的男主了。
越漂亮的女人,越会骗人——殷素素的名言,这个用来形容周芷若最好不过,赵敏可没有骗无忌哥哥。
29岁的黎姿风华绝代,25岁的佘诗曼楚楚动人。
此外,杨逍撩纪晓芙,不悔妹子撩殷老六,都是撩妹撩汉经典案例。
不悔妹子追求殷六侠的果敢坚强,我都看哭了。
这一版的杨逍很酷很帅,领导力强,逍遥傲娇,武功高深,有情有义,符合原著气质。
还有专业逗比几十集的放屁王周颠,简直就是放屁,哈哈哈!
还有鸠摩智的俞三侠,每个细胞都是戏。
几个女性角色性格分析:杨不悔:直爽开朗,敢爱敢恨,敢于打破世俗观念(辈分观念,情敌尴尬身份),勇敢追求自己的爱情,滕丽名演得很好,不愧是《寻秦记》的善柔。
小昭:金庸笔下这个角色非常讨人喜欢,有点类似于《鹿鼎记》里面的双儿(比双儿更有立体感),对公子呵护备至,地位放得很低,赵敏都不当她是情敌,智商情商真的不输赵敏,帮助赵敏助攻张无忌,让人怜爱。
这一版小昭演员32岁了,长相也不是很好看,不过因为这个角色太好,所以看着也很不错。
周芷若:黑化之前气质若兰,温文尔雅,也是一个悲剧角色,家境和从小的经历让她没有安全感,父母双亡,在峨眉派被排挤,深爱的人不那么爱自己,虽然有着嘴软心硬、虚伪做作的一面,不过作为一个悲剧角色,最后的结局还不错——失忆没有武功之后,和宋青书作为一对普通的夫妻,生活于汉江之上。
金庸笔下两大最强备胎:游坦之和宋青书。
这个版本最后宋青书终于转正了,也算功德圆满。
蛛儿:是陈少霞(《鹿鼎记》的双儿,《笑傲江湖》的小师妹)演的。
她是个偏执狂,直来直去,智商情商一般,对张无忌死心塌地的好张无忌长期都是一个三不男人:不拒绝,不主动,不负责,哈哈哈哈!
直到最后,他才想明白:对芷若是敬重,对小昭是怜惜,对蛛儿是感激,对敏敏,才是刻骨铭心的相爱。
最后两个最大的对头,为了爱情退出江湖,浪迹天涯,共同追逐天边的落日,踏遍万水千山,美死了。
总结:能和赵敏这种媳妇儿在一起,太有意思了。
红尘作伴活得潇潇洒洒,策马奔腾共享人世繁华,夫复何求。
美人如斯,宛若彩虹。
黎姿之后,再无赵敏。
反复看了很多遍,年少的时候看,懵懂的时候看,现在了解一些人间世事又看了一遍,有了一些不同的领悟。
曾经以为张无忌是只爱赵敏的,这遍下来发现他一开始果然还是无奈的爱上了周芷若。
可是周芷若哭哭啼啼总是纠缠着自己要和赵敏一刀两断,总是需要自己去保护,张无忌也厌烦了,于是找了一个借口说是对于周芷若只有敬重之情,让她死心。
张无忌果然是一个多情种子花心的人。
就算他说对赵敏是刻骨铭心的爱,心底里一个地方仍旧记着小昭的好周芷若的柔情,他不说赵敏明白,因为人在赵敏也就释怀了。
他是双鱼座的吗,对于小昭知道她对自己好,不忍心放手,反正是自己的丫鬟是可以陪着自己一辈子的,所以小昭走了之后张无忌哇哇大哭,谁都喜欢一个仰慕自己的人。
成人后见到周芷若,一见倾心神魂颠倒,摸着人家的手好顿诉衷情,等到周芷若也爱上自己了,张无忌想反正都是到手的货我就等等再说吧。
遇见赵敏,为那种强悍的身体接触和性格吸引,周芷若变成一个爱哭鬼,烦都来不及,他的心里只有赵敏儿。
谁知道赵敏丢下他,张无忌只好借着谢逊的挡箭牌,要娶了周芷若来安抚自己空虚悲伤的心灵。
谁知赵敏又回来了,他们的感觉也回来了,张无忌想或许周芷若一辈子都会这么等着自己,还是赵敏难搞定,先搞定赵敏再来收了永远等着自己的周芷若也挺好。
屠狮大会一开周芷若变身,张无忌有些心痒痒,谁知道赵敏又是生死未卜又是弱者身份,只好守在她的身旁,对着周芷若的烟熏妆望而生叹。
张无忌这个大贱人,沾花惹草,用情不专,武功盖世又懦弱没主见,被赵敏玩弄在股掌之上也心甘情愿。
《倚天屠龙》比杨过小龙女有了一点现实味道,比郭靖黄蓉又少了一些政治色彩,还是喜欢看,还是喜欢看,过两年再看一遍,恐怖又要有新的感悟了。
以前的旧文了--话说在考研声一片的时候这部电视剧悄无声息的风靡起来,虽说是第一个结束战斗的,而且一直萦绕在黎姿的音容笑貌中无法自拔,但是总有一种无法言表的情绪在作怪,想说两句又怕说不清,不说两句又怕就这么忘记这种美好,于是一定要虎头蛇尾的说两句。
第一次对这部电视剧有印象是2000年刚拍的时候,听说袁洁莹演赵敏,黎姿演周芷若。
此为袁洁莹。
那一阵子颇为激动,很符合我对两个人物的认识,袁洁莹中性化,可男可女,聪明伶俐表现在脸上,黎姿演过电影版《倚天屠龙记》,坏到骨子里。
后来袁洁莹病倒了就由黎姿顶上,于是对这部片子充满了怀疑,事实证明袁洁莹病的真是时候。
gigi lai版赵敏的成功程度天地可鉴,虽说黎姿此人毁誉参半,但是我至今没有认识一个说这个版本的赵敏是不好的。
黎姿有一种咄咄逼人的美,漂亮到人神共愤,这就注定了赵敏从14集出场就鹤立鸡群的艳压群芳,就算毫无原著知识的人都能认定这个才是第一女主角(记得小时候看马景涛版一直认为周海媚才是第一女主角,叶童根本没有那种霸气)。
男装的剑眉是相当英气的,英气到女生都为之倾倒。
中间那套蒙古服装虽然过于冗杂和累赘,但是她笑起来那个小酒窝道尽了这个冰雪聪明的君主的小聪明大智慧。
个人最喜欢后期穿汉服的赵敏。
眉毛上挑,笑容开始有了城府,淡淡的不张扬的,会有掌控不了所有事情时候的不知所措,会有吃醋时候的无理取闹,会有小女人得到全部爱情时候的真情流露。
黎姿早在2001年就该拿下最佳女主角了。
除掉黎姿,这部片子看这一遍的时候已经没有以前的那种激动感觉了。
以前就是看人看tvb看大侠看小女生喜欢的爱情故事。
现在会想会思考会有要求。
布景服装差先不去说,既然把大部分人物都留下了,40集的剧情是肯定不够的。
而且按照tvb的艺员阵容,要摆清楚这部巨著的人物很明显过于捉襟见肘。
我至今觉得这部戏对于周芷若和佘诗曼都是不公平的。
佘诗曼是一个很好的演员,但是我至今都非常讨厌她绝对是来自周芷若的阴影。
周芷若应该是一个背负着誓言而又矛盾着自己的爱情的女人。
结果电视剧让她成人版一出场就显露出恶毒的本性,然后九阴白骨爪之后的造型实在太欠扁了,紫色就紫色,非要抹上黑,整个人阴森森的,妆容严重突出了佘诗曼脸部的所有缺点。
我是张无忌我也不要她。
小昭应该是整个小说里面第二漂亮的女人(我一直觉得第一漂亮应该是黄衣少女)。
结果歪个嘴就大家都说她奇丑无比,嘴摆正了大家都说她美若天仙,太托大了吧?
其实江希文不是一个很丑的女人,发型和服装比较失败。
而且说实话,她演紫衫龙王,叫江欣燕来小昭,我更能接受一点。
(这两个演员是姐妹,这部戏的选角确实过于粗糙了)黄衣女子我是无语了,这个女人早在tvb奠定了一个非常不好的角色基础,对于没看过原著的人是一种非常不好的影响。
金花婆婆和紫衫龙王的差距太大,逻辑上根本连接不起来。
其实整部戏最粗糙的就是感情的逻辑联系。
不管哪一段,细想下来都觉得毫无来由,除了张无忌和赵敏一见钟情时候两人的眼神对望勉强算是交代清楚了,其他那些爱的死去活来的都实在过于莫名其妙的。
不过在选角如此捉襟见肘的时候张翠山和殷素素那对还是比较成功的。
男才女貌,没有俗套的像所有版本一样直接找张无忌赵敏来了事。
而且了了几集,感情起因结果交代的非常明确,张翠山的迂腐和殷素素的古灵精怪被两个老戏骨表现的淋漓尽致。
也正是这么多的粗制滥造更加衬托了赵敏这个人物的天上有地下无。
张无忌的瘪三样这次我是彻底的看明白了,多半是个天秤座的男人,最后落水三千只取一瓢说的毫无底气,所幸赵敏这种冰雪聪明的空前绝后的女人也不在意这么一个瘪三的朝三暮四,毕竟男人的劣根性不管是大侠还是市井之徒都无法摒弃的,谁让自己喜欢呢?
我一直觉得赵敏是殷素素的延生,做事狠毒本性善良,冰雪聪明容易为情所困。
金庸前辈定是偏爱这样的女人,这种女子简直是把世间无法寻觅的优点全部集于一身却也有着极端的性格。
这种极端理想化的勇气女人,满足了世人包括男女的yy,所以才能经久不衰的在每个人的心目中化身一种只能瞻仰的理想。
扯远了,虽说我一直觉得赵敏不是三言两语可以点化出她的出众之处的,但是对于这么一个眼咕噜一转就把世界运筹帷幄的女人来说,要找一个合适的男人实在不容易。
张大教主也是唯一选择了。
可惜可惜
这版的张无忌真的不年轻,导致看起来毫无动力,,温润如玉的少年由64年生36岁的吴启华扮演,他就比演杨逍的张兆辉小一岁而已,而且虽然脸还是瘦,穿古装显出个肚子,刀条脸上添了皱纹,一蹙眉显得愁苦,我不太喜欢。
始终张无忌性子再面,还是个好看的少年人,当初比较喜欢马景涛的扮相,可是他一旦抱头咆哮乱吼台词,或者眼珠子都要瞪出来,我就吃不消了——大哥你好好做下演技培训不行么,演技立刻被戏里的孙兴、李立群盖住了。
比较喜欢戏里的杨逍,意态飞扬,还很多情,并不像小说里感情那么泛滥。
小说里的杨逍是比较无情,让纪晓芙自己走了,怀孩子偷偷生了,还最后被灭绝要求诱杀杨逍,她不肯,被灭绝一掌毙命,真是悲惨。
也难怪说不得讥讽他:“本教教众之中,也不免偶有不自检点、为非作歹之徒,仗着武功了得,滥杀无辜者有之,奸淫掳掠者有之,于是本教声誉便如江河之日下了……”杨逍突然冷冷插口道:“说不得,你是说我么?
”可见有点欲盖弥彰。
年老德薄是金庸对他的评价,德薄非指一方面,处理明教的事物上他多疑而自负,对待感情,我觉得他其实也并不专一,否则也不会被说不得抢白,着急自辩。
就算最后他在坐望峰闻治得纪的死讯,伤心欲绝几乎昏死,让铁琴先生夫妻差点借机会杀他,但是还觉得这伤心来得太迟,也许他以为这是一段短暂的关系,并不真的放在心上,明教眼线那么多,找纪晓芙带到跟前,再想法天长地久很容易,(记得张无忌带杨不悔至他面前,他许诺过,“你要甚么,尽管开口便是,我杨逍做不到的事、拿不到的东西,天下只怕不多。
”如此本事,他偏没有寻她,任她去,算不算薄清)。
他不曾花大力气找这姑娘,是不想花力气,否则如杨过寻小龙女最终也是会寻到的。
也有人会辩解始终杨左使光复明教事大整天忙着防御外敌和内部纷争,如果这样的说法成立,也许爱情对他只是人生小小的一部分,拿得起也放得下,生死相许不能够,。
可是小说里他先是死乞白赖一路跟踪,然后将人拘禁的么,然后春风一度么(我就想不出什么别的词)。
让人觉得撩拨的成分多于感情,而且你看人家口口声声都是教你武功,让你认识到自有一番新天地,一想到这个说法,我就笑,完全和今天的宝马任驾卡任刷一回事,武林同道没事也要多学新功夫,不断增值。
像不像“一个人明知你不是嗜好甜食,偏在砒霜小点心上加朱古力、金粉、糖屑,端到眼前诱惑你”,你为贪那一点甜,送了命,他的爱情是小恩小惠,但总有一个时刻打动人。
1994版和2000版的电视剧里显然把这个角色美化了,情虽不伪却也不专本来就极难写,所以只好改写。
电视里改得不错,至少有些铺垫,小说里的借人物之口的虚写变成几次相遇的片断(,不过就是殷六侠被黑得不轻,年纪轻有点木讷,被杨逍赶着和纪晓芙都穿了喜服成亲,还得说没师傅允许不得结婚。
虽然峨嵋、武当两派联姻当然是壮大门户的好事,搁这两人身上分明完全不来电,何况按理性的分析,年轻、英俊、气质正泰的殷梨亭应该是很多正派女弟子的意中人(好多戏里索性就写丁敏君对纪的羡慕嫉妒恨也跟暗恋殷有关),可惜纪晓芙倒是被邪气的杨逍迷得心神恍惚,其实张兆辉演得很含蓄,以前他还演过爱笑的叶开,12年过去了也没显得特别老,少年时演少年,中年继续顺理成章演纵横情场的浪子。
(中间演《圆月弯刀》的柳若松,就算对面是古天乐也没怎么失色,还演过《雪山飞狐》的田归农,对比老大粗似的苗人凤,必须是南兰跟他么)演杨逍的张兆辉当时37,倒是符合原著里“四旬左右”,不过和24左右的滕丽明看起来年龄差没那么大,纵然头上有几簇挑染黄想表示是邪派中人,但胜在五官气质都还不错,尤其一双眼睛湛然有神,比起现在好多古装剧还戴美瞳的男演员敬业多了,眼神仿佛“大理石中燃起的火焰”。
镜头一转,举杯示意,嘴角挑起疑丝笑容却并不轻佻,也算应了小说里俊雅的形容。
(不过戏服就很一般)后来泛舟湖上拿酒樽那段挺黯然销魂的,看起来穿白比穿姜黄显得人年轻。
当然TVB 的武侠剧只要表现人物悲凉伤感时,必须让他们站在海边,对着岩石和海浪发功,长啸一声树木簌簌应声而落还不够,非要卷起千堆雪或者把一堆石头打飞。
至于那个中了天鹰教天雷霹雳针的段子,分明嫁接自《雪山飞狐》,杨左使来回几百里跑死三匹马,打上少林,换得解药救了纪的命(这好像是苗人凤和胡一刀的好基情的明证),虽然“麦丽素”几乎是所有武侠剧必备之宝,不过听到人家这么不辞劳苦救自己的命,纪忍不住还是被打动了。
之后,杨逍说要在周子旺面前证婚,结果周子旺却被元人逼跑,大势已去一堆人携细软、子女跑得乱纷纷,剩了这两人站在其中环顾左右,乱世之间岂能容这样一段情,纪晓芙多问题他一句,能肯定当下之情就是唯一,他立刻迟疑了,一问之下,也看清这人只耽迷当下一时之欢,说不得长久、永远。
自然她也不存栈恋,跟他道别转身就走了,“爱情其实只是她自己的事儿”在这里诠释得很好。
纪的拒绝,才是正道,一如小说里写她凌厉的刀法,婆婆妈妈哭哭啼啼地不是她。
这版的纪的段落交代得简单明了,滕丽明那小三角脸,颧骨偏高,嘴唇薄,唯有一对眼睛会亮出星子般的寒光,不过倒不是对着殷六哥,是看着别人。
看着烈性,实则命薄的长相,被杨逍挟持时要么横刀自刎、要么咬舌自尽,杨逍倒耐不得她半点,但是百花谷擒了一只蝴蝶扣在手里,那只蝴蝶辗转反侧就是飞不出杨逍的手心,我倒觉得这桥段浪漫之余,实在隐喻性强烈,也许纪就是他手心的那只蝴蝶,逃不掉。
之后再遇,杨逍似乎花了一年时间想清楚,可是轮到纪晓芙,她只是淡淡地表示彼此无缘。
也许那份坚持,是因为她等得太久。
宁可自己走到他寻不到的地方。
我不喜欢“你是我命中的克星”的说法,不过戏里确实演得不错,完全情深款款(他不就把她克死了么,不悔这名好惨烈,是听到之后,再没良心的人也要反省,书里杨逍要心口碎大石几乎喷出一口血,也晓得说:我这样对你,你却始终不悔)。
戏里这角色倒是贴合改后的纪的性格,敢作敢为,既然逾越门规限制,多少有点性格。
最后被灭绝一掌打脑门也是非常惨烈,纪晓芙看似柔弱其实倔强无比,不过这爱情,实在是一时激情,悔不当初。
杨不悔倒是运气好很多,和父亲团圆,嫁给母亲悔婚的未婚夫,而且还是在自愿的情况下,因怜生爱。
这母女俩都是大叔控,无惧年龄差——我只能说,金庸很多感情的描写太奇特了,不过比起中规中矩只写到“达到宇宙的大和谐”的梁羽生还是比较吸引人的。
这两句送给纪女侠,比起的杨逍,我觉得她算是个至情之人。
“我却要花一生的精力去忘记,去与想念与希望斗争;事情从来都不公平,我在玩一场必输的赌局,赔上一生的情动。
”“有时我想,爱不过是小恩小惠。
我以为我可以独自过一生,我还是被打动了。
”(黄碧云) 另外,此剧最美的是演殷素素的米雪,演灭绝的惠英红,师太比峨嵋女弟子都美貌啊,不过也算遵循原著,原著中就是40来岁美貌的尼姑,只是眉毛下垂。
对了,峨嵋到底是道教还是佛教的。
怎么都是尼姑不是道姑。
孙燕姿有首歌叫《尚好的青春》,里面这样唱:千万记得天涯有人在等你,风,再急再狂我也不放弃。
愿为你,有一刻能一直守着你的心,就算你不会懂,也不可惜。
听这首歌的时候,我刚重温过黎姿版的《倚天屠龙记》第36集。
背叛师门,被逐出武当,又被陈友谅追杀的宋青书在被丐帮众人侮辱的时候,被周芷若手下救回峨嵋。
清醒后的宋青书在看到心心念念的周芷若之后,第一个想到的念头是逃走。
牌楼之下,连走个石阶都跌跌撞撞,连滚带爬的宋青书狼狈至极,面对随后而来的周芷若,他蓬头垢面,连回头都没有勇气。
周芷若问他:你不是很想见我的么?
宋青书目光澄净,决绝答道:今天的宋青书,已经今非昔比,我以前答应你做的事,没一件可以做到,我根本没有面目再见你。
周芷若回答:我才不管别人怎么看你,我只记得,当日谁为了我断指、喝毒酒,谁被陈友谅要胁、被逼背叛武当。
别人不明白你,难道连我都不清楚吗?
当练就九阴白骨爪、已成为峨嵋掌门,早已不是那个会软软弱弱眼泪汪汪叫宋师兄的周芷若,表明要嫁与他为妻的时候,他是何等欣喜;当他得知他的芷若只是为了报复张无忌而与他成亲的时候,他苦笑着说:你要找夫君,你也应该找一个,与张无忌旗鼓相当,甚至比他更为优胜的人,而不应该是我。
我一向讨厌宋青书,虽然偏爱赵敏和殷离,但是也觉得姓宋的配不上周芷若。
他小人、懦弱、没有主见、武功不强、看见周芷若就忘掉父母师长、杀同门师叔、协助陈友谅暗算自己的亲生父亲。
而这些都不及我最讨厌的一点,就是他明明没有本事却硬要逞英雄,陈友谅劫走周芷若的时候,明明给张无忌通风报信就能立马救出她,却硬要自己逞强,最后落得被陈友谅抓牢七寸,被弄得背叛师门,无法收拾的结局。
是啊,这就是宋青书的爱,自私又愚蠢,盲目又不计后果。
很多人说,真正的爱是保她安然无恙,只要护得她周全,是谁又有什么关系。
然而,在宋青书眼里,真正爱一个人,是无法如此风轻云淡,如此大度豁达,护她周全的人不是自己,和不爱又有什么区别。
看《天龙八部》的时候,非常非常不喜欢游坦之,阿紫瞎了,最想见的人就是乔峰,号称爱阿紫的游坦之却在此时把他带离本领高强的乔峰身边,四处带她看眼睛,最后实在无能为力,才重回灵鹫宫找虚竹。
我讨厌他的点就和讨厌宋青书的点一模一样,明明自己无能为力,却硬要逞强,排斥着对自己所爱的人最为有利的帮助,最终也没有保护好最爱。
宋青书和游坦之,就是金庸笔下的万年男配,不对,连男配都算不上,甚至连备胎也不算,他们俗称炮灰,而且是女二女三甚至是女N的炮灰。
与男主相比,他们自然没有主角的盖世神功,英俊容颜。
宋青书资质平平,全然比不上张无忌的天资和机遇,以及一路而来所遇的贵人;游坦之也没有乔峰丐帮帮主的身份,和南院大王的气派,但是他们为了自己所爱的人,不惜用最为卑鄙的手段,从炮灰一路走上自己能到的最高的位置,比如宋青书练九阴白骨爪欲称武林盟主,游坦之放弃身份化身庄聚贤成为丐帮的傀儡帮主。
于是他们成为了推动剧情发展的恶人、小人,被世人唾骂,人人得而诛之的对象。
是啊,明明没设么本事还硬要逞能,在毒舌的阿紫嘴里,游坦之永远也比不上她的姐夫,周芷若虽然不明说,但心里也一定那么想,宋青书,永远也比不上背叛了她的无忌哥哥吧。
她对张无忌,就算是恨,也是爱的极致,她看不起在武林大会上无法对自己的父亲痛下杀手的宋青书,却仍然极致地爱着为了救义父在礼堂上弃他而去的张无忌,以至于嫁给宋青书予他九阴神功的秘笈,想要打败神功盖世的张无忌,看他落魄,让他明白不选择自己是最最错误的决定。
女人就是奇怪,爱的极致是让不爱自己的对方破碎。
而宋青书、游坦之之流,能力有限,爱的极致是为了不爱自己的对方,而让自我破碎。
就像宋青书为救周芷若,受断指之苦,游坦之为了治阿紫的眼睛,甘愿自己瞎眼。
傻啊,傻子一样的男人,明明不被看好,明明被对方厌弃,却仍然想要向对方展现自己最为走投无路的爱意,殊不知这样会让女人更看不起这种爱。
阿紫最终宁愿自挖双目也不愿与游坦之扯上关系,周芷若面对武林大会失败的宋青书,连一个眼神都不肯给予。
张无忌有四位美人相伴,小昭为了母亲自甘终生不嫁,得他一吻便足以慰藉终生;殷离对他念念不忘,不惜违背金花婆婆,又身受重伤被毁容;赵敏为他背叛大元王朝和父亲兄长,差点人头落地;周芷若背叛师命,被逐出峨嵋。
张无忌没有付出过什么,却能得到这么多宠爱,可能就是所谓的主角光环吧。
马太福音里说过这么一句话:“凡有的,还要加给他叫他多余。
没有的,连他所有的也要夺过来。
”张无忌就是这样,在四个女人之间挑花了眼。
乔峰亦如是,喜欢他的女人,阿朱、阿紫、马夫人。
所以,他们挑了最后留下的,或者在回忆中最美好的。
周芷若变得阴狠毒辣,早已被正义大侠排除在外;阿紫也是任性胡闹,哪比得上阿朱的温婉大气,情孝两全。
但是她们在宋、游两人眼中,却依旧是他们的芷若和阿紫,哪怕变坏、残疾,他们爱的,是你最初的模样,也是你最坏的模样。
这样的痴心,是正义大侠们难以企及的。
他们的堕落源于爱,他们的悲剧根源也是爱。
但女人却永远要去追求那个伤害自己最多的,最为声名显赫的,不惜撕逼跪舔抢破头,机关算尽软硬兼施,也不愿区就自己去爱那个宋青书。
弱肉强食,追求卓越,动物界对于配偶的追求法则,在人类中仍然适行。
多少女孩,为了追逐自己心目中的张无忌,放下身段和尊严,冲锋陷阵刀光剑影,也要得到心中的大侠。
但是,并不是所有的人都像袁湘琴那样幸运。
那个青春里等待的卑微的胆小的宋青书,就算你看不上,宁愿独自一人也不愿与之相伴,也请善待。
《倚天屠龙记》的版本确实很多,个中人物也不免会被比较,吴启华版确实是我最喜欢版本,所以与其说客观地来评价,不如说说我为什么能那么喜欢这个版本。
台词是一大亮点。
古装剧台词难的是一个度,既要有古装的年代感,又要通俗易懂,既要关注情境、人物性格,也要注重故事与情感的表达。
虽然有小说作为基础,但是要作为电视剧呈现,就需要很大的变动。
比如张无忌原本就不善言辞,表达他对赵敏的感情除了最后的“刻骨铭心的爱”以外,几乎没有太多让人印象深刻的金句。
可是仔细想一想,其实可以回忆起很多他对赵敏的称呼与语气,礼貌害羞的“赵姑娘”、假装淡定的“赵敏”(在与别人提到赵敏时)、又恨又爱的“妖女”、宠溺满满的“敏敏”。
如果说情境的话,比如在陷阱里以裙摆封口威胁赵敏,赵敏晕了以后的那四句“赵姑娘”,完全可以听出慌乱、担心、关心、威胁的过渡。
不善言辞的张无忌不能也不需要说太多。
相反赵敏可算是巧舌如簧了,在“张教主”、“张大教主”、“张无忌”、“无忌哥哥”上也是切换自如。
其次简单说一下剧情,因为看到很多人说这个版本是距离原著最远的改编,增减和变动很多。
我自来不喜欢以贬低的方式来褒奖,所以不与其他版本和原著去作对比。
对此我只想说,每一部作品都是独立的,都应该有独立的灵魂,想传达的故事或许相似,中心却未必相同,众味难调,故事需要做到的就是前后统一、逻辑清晰即可。
或许张无忌应该是踌躇花心,但是我更喜欢从一而终的张无忌;或许小昭对张无忌爱到难以自持,但是从始至终以爱人的爱为自己所爱的冷静更让我动容与怜惜;或许我早知道杨逍和纪晓芙会在一起,但是我还是希望故事表达出一个让我信服的理由。
当然最重要的还是在角色和演员身上。
我看到“选角偏老”的评论很多,对于我来说或许更注重演员与角色的灵魂融合程度,而不是皮相的相似度吧。
张翠山-殷素素作为整个故事的开篇,既交代了抢夺屠龙刀的混乱背景,从中也引出了张无忌的身世。
其实当我回过去再看一遍的时候会发现他们其实和张无忌-赵敏特别相似。
虽然演员不同,但是张翠山与张无忌的腼腆(面对喜欢的人)、善良、仁义是一样的,只是张翠山偏文气,张无忌偏侠气;殷素素与赵敏的率性、聪慧、任性也是一样的,不同的是身世,出身明教(天鹰教)的殷素素偏邪气,身为蒙古君主的赵敏偏贵气。
这些不是文字或是台词可以简单表达的,而是体现在四位演员的举手投足、一颦一笑中。
杨逍-纪晓芙没有远离江湖,所谓的正邪不两立就必须得体现在他们身上,然而是偏偏是这种求而不得的爱情更容易打动人心。
杨逍的人设其实比起张无忌更像主角,他一人支撑着支离破碎的明教,做事看似放荡不羁,实是深思熟虑。
整日流连花丛之中,机缘巧合遇到了此生的“克星”纪晓芙,或许他之前并没有那么喜欢纪晓芙,只是她那刻板的性格让他觉得很有趣。
比起死板幼稚的殷梨亭,杨逍对于纪晓芙的诱惑确实太大了,他言语轻佻,行为进退有度,更重要的是他让她看到了自由。
说话做事不用循规蹈矩,没有师父之命的婚约,没有暗中抢夺屠龙刀的责任,这样的向往与情感越克制反而越难释怀。
两人都在不自知中越陷越深,本应被爱情蒙蔽双眼的两人却更加清醒,纪晓芙让杨逍第一次思考了一生一世一人的概念,认真使他犹豫了,他的直率使他错过了一生挚爱。
而纪晓芙也终究逃不过所谓名门正派的格局,留下了“这件事她这辈子都不会后悔”的杨不悔。
杨逍的爱不仅体现在对纪晓芙的尊重上,他在晓芙死后没有找灭绝师太报仇,他知道纪晓芙并不希望他去报仇,还有对于杨不悔的溺爱就更不用多说了。
殷梨亭-杨不悔其实是演员很难刻画的一对,稍有不慎就会给人一种乱伦的感觉。
他们的感情应该始于光明顶殷梨亭初见杨不悔那一个包含震惊的眼神,而后不仅是多年无果的单恋,还因此四肢瘫痪的处境让杨不悔震撼。
而杨不悔开朗活泼的性格也让殷梨亭死去多年的心开始有了生机,但是当他们步入众人眼光下的时候,殷梨亭退却了,因过去也因现在。
还好他们在一次一次错过后还是终成眷属、喜结良缘。
蛛儿其实很难讲太多,很多人认为他是四个喜欢张无忌女子之一,然而她又已经早早退出了“战争”,正如她所说“我喜欢的是当年咬我的小冤家,不是长大了的张无忌”。
无论曾阿牛是不是张无忌,在她心中都已经不重要了,因为她喜欢的人留在了过去。
小昭可以说是四个女孩中最普通,但又是最善解人意的一个。
说到智商,当俞岱岩与殷梨亭中七虫七花膏时张无忌自责不已,是小昭提醒了他赵敏知道配方;说到情商,一次一次在赵敏面前为张无忌解围。
可她却只是默默地爱着张无忌,细致入微的关心,为他买冰糖葫芦,为他夜入汝阳王府要金盒子,为他帮赵敏逃婚,为他中毒。
并且她的爱是豁达的,她并不是要得到他的爱,她只想看到他开心幸福就好。
所以当张无忌说出“要是小昭有事,就算我死,我也一定会救她”的时候,我并不觉得他渣,对于一个可以为他舍去生命的人,他的确该有这样的情义。
周芷若应该是我最不愿意说的一个,爱不起来也恨不起来。
爱不起来是因为她与张无忌的相处中夹杂了太多谎言与欺骗,无论是否出于灭绝师太的遗命,倘若真心中掺杂了虚假,哪怕再真的心也会伤人。
恨不起来是因为她哪怕少爱张无忌一点,自私一点也不会武功尽失。
走火入魔后在房间来回踱步地等待张无忌的周芷若真是我见犹怜,仔细回忆张无忌给她的伤害远远大于幸福,所以最后选择忘记也算是一个好的结局。
赵敏应该是各项全能了吧。
第一次女装完全可以用惊艳来形容,她什么都没有做,仅仅是那么走出来就已难掩雍容华贵的气质。
她智慧聪颖不仅表现在对武林和朝廷的掌控,还有对人心的洞察,汝阳王三大遗憾之一便是敏敏不是男儿身。
但她整颗心并没有天下,而是在张无忌一人身上。
她常常吃醋,却只会吃周芷若一人的醋,她很明白如果说竞争的话,能与她竞争的只有周芷若一人;她也常常刁蛮任性,可是并不阻碍她本性的可爱,因为她的任性从不会超过某个度,正如她自己所说“我的厉害是人人都看得到的”;还有就是她的固执,哪怕遍体鳞伤她也最终挣脱了国仇家恨得到了自己所爱。
张无忌真的太温柔了。
或许是因为剧情改动,但是又不能改太多,张无忌的很多缺点都被他的温柔掩盖过去了。
他人生第一次冲击应该是父母的自尽,从殷素素临终的那几句话来看很明显是希望他记住在场的每一个人,以图日后报仇,但是他没有,反而为了化解江湖恩怨救了被囚禁的六大派。
用情不专是张无忌被诟病最多的点,可是他的温柔却让人看来他只是不会拒绝,不忍给这些姑娘伤害,最后被谢逊所点醒,“弱水三千,只取一瓢”。
可是哪怕他优柔寡断、随波追流、呆板木讷还有有那么多女子喜欢他,最大的亮点必须要说每一场打戏都是他最耀眼的时刻,那种英俊完全没有被特效掩盖,身形潇洒利落,过程酣畅淋漓。
当然还有他的完全有别于江湖人的只言片语间的温柔和举手投足间的彬彬有礼。
张无忌-赵敏立场的隔阂是国仇家恨,所以每一步都比任何人来得艰难,当然个人觉得更多来自于赵敏对爱的执着与坚定。
他们的爱情更多是通过伶牙俐齿的赵敏表现出来,而遇上赵敏的张无忌只有一个姿态,腼腆害羞、词穷无奈、丢盔弃甲。
比起赵敏,张无忌更多的是悲观,情窦初开时他纠结于两人立场的矛盾;万安寺救人后他认为这会他与赵敏永远无法修补的裂痕而不敢奢求未来;灵蛇岛海边“看刀”被赵敏吐槽“其笨如牛”时,他的眼神顿时有了梦想照进现实的光芒。
张无忌的害羞永远只会出现在赵敏面前,无言以对的狼狈与全无意识的“一再轻薄”,赵敏说他“你发誓就当家常便饭一样”,但是他答应赵敏的事几乎可以说是全部做到了。
当他认为赵敏在灵蛇岛杀人夺刀时,他不忍杀她,生硬地给自己找各种台阶与借口。
他爱她,所以比起杀人夺刀他更气愤的是她骗了他;他爱她,这种爱第一次凌驾于江湖情义之上他不忍杀她;他爱她,爱到每一次提到她的名字都是痛他也还是那么爱她。
豪州婚宴逃婚不仅仅来自于赵敏的“第二件事”与义父的安危,也有对内心所爱的遵从吧,毕竟逃婚后除了“救义父”,他从未再想起周芷若。
当赵敏留下一封信上法场时,张无忌的痛不欲生是他对谁都不曾有过的羁绊。
最后赵敏放弃了一切追随张无忌,很多人认为张无忌真的配不上赵敏的爱,其实爱情中的值不值得都是外人无法评判的,正如紫衫龙王所说“也许感情这两个字是没得解释的”。
一部成功的作品,原因往往并非单方面,而观众更多看到的是演员的呈现。
这一部剧中的每一个角色都可以算是尽职尽责,就像某演员说过“戏可以垮,但是绝不能垮在我这里”。
主角纵然是所有镜头与目光的焦点,但配角的光芒也没有因此被淹没,只有相互给予,才能够成就出一台好戏。
这部很古老了。
不过,里面角色选得都不错,赵敏简直就是书上的赵敏,又有才又有貌,又腹黑又有情深义重。
男主有点老了,书中的张无忌也是十几岁,结局的时候估计不过18,吴启华当年估计得30多了吧,演技虽然不错,形象有点不搭。
杨逍演得不错,风流倜傥,也亦正亦邪的意思。
不过,香港的剧,格局都小,从现在看服道化也过时了,估计没法看了。
在金庸群侠传中,张无忌是一个值得分析的角色。
他长相像妈性格随爸,大部分时间由义父带大。
童年清苦却也没遭罪,受教虽然严厉,却也算打小宠大。
冰火岛的童年,想来让他一生怀念,那是一个只有关爱没有尔虞我诈的地方,那是一个自给自足无需称霸的地方。
那样的地方培养出来的孩子,不会说谎和欺骗,只有善良和侠义。
转眼十年过去,张无忌的父母为了儿子的未来,决定重返中原,直面武林。
于是接下来,张无忌生活的第二个场景是在武当山。
但此时父母已逝,自己也身中寒毒,随时可能死去。
人在死亡面前很容易变得豁达,跟年龄无关。
再加上在武当的耳听目染,和太师父的教诲,张无忌虽然仇深似海,却也淡了报仇的心思。
虽然年少,却也无了争强好胜的念头。
(哎,所以天天跟着一群老头子在一起,实在没什么劲儿,早熟不说,连个玩伴都没有,这点很重要,后面会提到)武当山上的张无忌,唯一的事情就是续命,这一续就是好几年,直到寒毒侵入五脏六腑,太师父也坚持不下去,才有了嵩山求经之耻,汉水喂饭之恩。
周芷若,这是张无忌遇到的第一个同龄人,又是异性,温柔体贴,让他感觉特别亲切。
当时,他们同病相怜,一个刚死了爹,一个病入膏肓,都不知道未来在何方。
但随后一个去了峨眉,一个去了蝴蝶谷,一场相遇改变了这两个少年的命运。
对于张无忌来说,蝴蝶谷的那段岁月,才是他技能真正提升的关键时期,终于不用靠外人帮忙续命了,终于可以自主生死了,终于还能帮忙别人做点事了。
这应该是他逐渐恢复自信的一个时期,死亡的阴影虽在,但至少有了希望。
与死亡作斗争,揪心惊险又刺激,真是拿生命开玩笑。
但别无选择。
在这里,他遇到了蛛儿,第二个同龄人,异性。
与周芷若不同,蛛儿刁蛮任性。
不过与周芷若一样,见面即分散,江湖人常言青山不改绿水长流后会有期是有道理的,说走就走比我们潇洒多了,无别离之苦。
(我一直觉得,张无忌跟蛛儿在一起的时候,应该是最快乐与放松的,没有任何心理上的压力,这难道是冥冥中的血缘关系?
)蝴蝶谷的日子无虑,却也短暂。
在蝶谷医仙领盒饭之后,张无忌不得不上路了,抬头望天,苍茫大地竟无落脚之处,抱着走到哪儿是哪儿的心思,不知不觉走到了红梅山庄。
直到此时张无忌才算是第一次直面肮脏的阴谋。
这里有天下第一等的美人,让他心猿意马心荡神怡,这里有天下第一等的阴谋,让他心有余悸心灰意冷。
纵观张无忌这20年,虽然命运多舛,却一直被关爱,未曾受到冷落,造成他不懂人间艰险。
加之性格软弱,虽有天下第一等的武功,却无争斗之心。
他一身好医术和好功夫全用来强身健体了,寒毒终于治好了,活着真好!
今天在空间里的评论上看到冰儿的一句话。
她问我为什么她喜欢的不是坏女人就是没人爱的,明明知道她们是坏女人可还是很爱她们。
其实,我真的很想说,蝶儿也喜欢好多坏女人啊。
可是我并不觉得她们是坏女人。
也许大家都说她们坏,可她们在我心中并无好坏之分。
我喜欢她是因为她身上有值得我喜欢的地方。
正是因为喜欢了她们,所以她们在我心中永远都是最好的。
幼年时,固执的喜欢那个叫做阿紫的女子。
明明知道她很坏,爱害人,可我就是喜欢她呀。
因为我觉得那个演员很可爱,她演的小阿紫虽然毒辣,却很传神。
被我外婆知道我喜欢阿紫,还被她骂了一顿,用她的话形容阿紫,那就是心狠手辣,可这并不影响我对她的喜欢。
我喜欢的不是她的心狠手辣,而恰恰是她另一面的可爱。
六年级时,全班几乎每个人都看了《武林外史》。
我那时中白飞飞的毒好深哪。
天天和同学左一个飞飞,右一个飞飞的。
用我的话来说,我从不认为她是个坏女人。
我也不管别人怎么看,我只相信飞飞在我心中是最美好的女子。
白飞飞也害过很多人,伤过很多人,可是我就是怜惜她,喜欢她,只因她不仅是沈浪心中的那个飞飞,更是我心中的飞飞。
直到后来,看了《云海玉弓缘》,认识了那个叫做厉胜男的女子。
她是杀手,她是别人口中的妖女,可是金世遗的心中没有他,我的心却不知不觉中早已被她占得满满的。
我喜欢她骨子里的那股倔强,喜欢她的清冷,喜欢她爱的决绝。
她终究以飞蛾扑火的这种方式将自己燃烧,成全了她的爱情。
光是这种勇气已叫我惊叹不已,在她倒下的那一瞬间,我才明白,她有多爱金世遗。
她是妖女,可她终究不是坏女人。
我读书的时候是一直喜欢着那个叫做周芷若的女子的。
从佘诗曼就开始了,到了高圆圆,这种喜欢更是强烈。
也许真的是可怜之人必有可恨之处吧。
可是我却真的恨不起来。
那是一个怎样的女子,她所经历了人世怎样的沧桑变故,才导致最后的结局?
她的楚楚可怜并不是装出来的,她天生就是那样温柔的女子,有着江南女子的婉约,轻柔。
很多人都说她是坏女人。
可是最终的最终,我依然恨不起来。
从金庸到古龙再到梁羽生,他们的笔下不乏这种“坏女人”,可是别小看了“坏女人”,她们也有她们的一大批粉丝支持者。
一个人不管她再怎样坏,她始终还是有她的独特魅力。
一个一无是处的人我还没见过。
其实不用执着于坏女人好女人的问题。
我始终这么认为,别人觉得她是坏女人,你觉得她是好女人就够了。
我们只喜欢给自己看。
晴潋庄蝶写于2010.8.11
昨天要消磨时光,就找出这版《倚天屠龙刀》,二倍速看到夜里两点半。
上午起来,又翻了百八十篇影评。
我就顺手写下我的感受。
看的第一部《倚天屠龙记》是苏有朋版,这部剧当时霸占了几大卫视的白日档。
对苏有朋的张无忌感触不强,因为由于《还珠格格》里五阿哥的角色,始终显得有点玉面小生的感觉,很难与金庸先生塑造的侠之大者相对等上。
虽然在金庸原著中,张无忌确实是少年成名的英雄。
后来看某影评分析,归咎到了 身高。
苏有朋“据说”身高173cm,确实称不上伟岸。
而吴启华都到了182cm,身板上相对没有违和感。
再者苏有朋的演技虽然比五阿哥期间沉稳不少,但是看到张无忌挠赵敏脚心那段,还是觉得不太适应。
原著里张无忌也是很喜欢撩妹的(虽然他不认为是撩妹,都是发自肺腑之言),看吴启华就很让人入戏。
在苏有朋版中,相对于圆脸高圆圆、大气有余妩媚不足的贾静雯,苏有朋的风华被盖住了。
看不出张无忌可以hold住高圆圆和贾静雯,更别说千蛛万毒手的蛛儿。
本来先看的是苏有朋版,但没有被先入为主,更喜欢吴启华版,可见吴启华对我之吸引力。
当然我以上对影视剧的综述,也可能是我太喜欢吴启华的原因。
有人说吴启华老,演这剧时已经35岁;但是莫不说演员看上去也最多30的样子,而且35岁时的演技跟小年轻不一样。
有人说吴启华饰演的方塘镜留的印象太深,不过跟张无忌还是有着云泥之别。
我觉得这也是吴启华的厉害之处,方塘镜就是方塘镜,张无忌就是张无忌。
在吴启华身上,我看不到方塘镜的影子。
也许饰演方塘镜年纪的吴启华去演张无忌,未必有这么好。
总是有人扒出来原著,讲忠不忠实。
不做文学研究的人可能不知道勒弗菲尔(André Alphons Lefevere) 。
简而言之,就是文学翻译研究之前几十年里,也一直像某些影评点评改编作品一样,研究某个译者的译本忠实不忠实,哪里忠实,哪里歪曲了原著,怎么翻译才能做到忠实,或者说忠实是什么意思,忠实是否存在。
这是不是跟很多影评的思路很像?
这是文学翻译研究的一个很著名的阶段,有很多经典的翻译理论在此期间形成。
后来勒夫菲尔提出来,——为什么要看翻译的对不对?
不看为什么这么翻译呢?
你们认为的“不忠实”也有不忠实的道理。
当作者写出原著,后者的改编都是后者的创新了,也可以说是后者的“原创作品”,因为文学才能一直流传。
不存在没有“原作”的“原作”。
不同的译本反映了不用译者的价值观和追求,君不见,多有译本之流行度盖过原作之景,其原因不是原作之精彩,而是改编过的译作之功绩罢了。
放到这剧里,我认为TVB改编的吴启华版,是最符合我心意的倚天屠龙。
至于“原作”的意图和人物塑造,只能说不要过于纠结。
据考证,金庸本人也对这部作品修订了几次,分别是报纸连载版,三联版,新版。
不但偶尔有细节变动,在新版里,连结局都变了。
大家讨论的多是三联书店版。
但是但是,就是金庸老先生在世时,有人去问张无忌到底最爱周芷若还是赵敏,张无忌什么时候爱上赵敏,张无忌最后内心有没有遗憾,恐怕金庸先生也回答不出来。
作者写的时候愁肠百结,但因为是原作作者,拥有了名正言顺的“修订”权力,但是也只能在最初框架的基础上。
所以,不管是哪一版影视剧改编,都无法找到金庸的原意去拍摄了(因为综上所述,作者的原意也可能是模糊的),这个改编本的功彩和荣绩,都是这个版本的编剧、导演和演员的劳动成果。
除了吴启华的脸型本来就符合中国传统的英俊男子审美(设想蔡徐坤去演张无忌,一定是另一番情景,可能更受00后欢迎了,因为这是这个时代的审美),方方正正,眼睛大而有神。
相比较苏有朋可能脸有点小?
···其次黎姿,不管其赵敏扮相,在影视剧里都是明艳动人的,到了演赵敏的时候,反而本身就好像具备赵敏那种狡黠、灵气、妩媚的天性了。
在一个桥段里,赵敏问张无忌“是我美还是周姑娘美”,这也只有赵敏问得出来,也只有黎姿自恃无敌美貌才问的出来。
周芷若也美,但是周芷若只会在张无忌面前哭哭啼啼“你心里一定还想着美丽的赵姑娘对不对!
”,周芷若也自知为美,但她是不敢、不会问出来并且怀着张无忌一定会pick自己的自信的。
问这话时赵敏跟张无忌还不熟,也不存在张无忌已经情根深种的可能性。
佘诗曼是苦相脸,怎么看都是一脸平静,内心破涛汹涌,所以她还演了《金枝欲孽》,又是全剧第二美,还和全剧第一美的黎姿共侍一夫——皇上,还和黎姿又争最爱的人——孙白杨!
黎姿人设变了点,成了咋咋呼呼、心机不足但是因为对母亲的赤诚之心被男主爱上的美貌妃子。
佘诗曼很惨,在《金枝欲孽》中,再次成了身世悲惨、步步为营、被万千宠爱就是不被男主爱的女孩。
不知道是不是TVB的有意为之,但是啊,黎姿和佘诗曼真的很适合这种角色,因为面相的先天条件。
吴启华版的还有一个有意思的地方。
原著里面,张无忌常常情不自禁对几个女孩又是一辈子照顾又是亲亲的。
我刚开始不信,后来看书评里贴出的亲亲段落,才相信原来是真的。
吴启华版就真的这么演,跟几个女孩真情倾诉的时候是真的真情,但是亲亲的安慰法子,还是跟赵敏了好几次。
但是因为拍摄得过渡自然,反而不觉违和。
而且增加了主角的人性气质。
但是对其他女孩就没有了!
原著里对小昭对蛛儿对周芷若都是有的。
但是苏有朋版我一次也不记得了···这样对比,吴启华越显得又深情又专情。
还有吴启华眼睛很好看啊。
黎姿是因为本身美,演技并不是很高,毕竟真正的美人怎样都是美的。
但是吴启华,每次的为难、难为情、开心都是写在眼睛里的。
和赵敏骑马出去玩那段,眼睛都变成星星眼,还有见到赵姑娘时的开心眼!
有人说张无忌滥情,可是仔细想想呢,四个女子,个个都背景不凡,蛛儿是金花婆婆徒弟,亲表妹,拥有酷似母亲相貌的天然buff,周芷若是中原女子第一大派的未来掌门人(后来成了掌门人),小昭是波斯圣女,赵敏是当权政权之郡主。
可能金庸已经过滤到一众路人甲乙啦。
比如张无忌日常行善时遇到的貌不惊人、背景也不突出、武功也不高、没啥能力的女子,张无忌都不会多看一眼的,金庸也索性不写。
她们四个,已经是竞争到最后的幸存者了吧!
所以平凡女孩们不要幻想张无忌了!
最后说一个最让人纠结的问题,赵敏到底赢在哪里?
赢过了青梅竹马的蛛儿buff,赢过了朝夕相处的小昭buff,赢过了救命之恩的芷若buff。
我想,首先,张无忌就是张无忌,金庸写出了张无忌,不是一辈子挂念师妹的令狐冲,不是除去巫山不是云的连城诀男主,所以张无忌是没有青梅竹马情结的,没有为什么,如果他是令狐冲,赵敏永远也赢不了。
再者,赵敏从一出场就是势均力敌之态,张无忌不能小视,每一步都走得惊险,所以他对赵敏印象很深,而且始终把赵敏作为一个平等者看待。
在小酒馆喝酒,那一番话不曾对任何人说出,偏偏跟赵敏交心,因为他认同赵敏的聪明和理解力。
换做一直需要他保护的蛛儿,一直照顾他起居的小昭,还有每次见他都拧拧巴巴的芷若,他是无法说出这种肺腑之言的。
所以赵敏一出场,就带着一种智力对决的姿态上场,跟其他竞争对手完全不同。
后来为什么张无忌对周芷若是“又敬又怕”,周芷若刺他一刀啊!
虽然是不得已而为之,但是纪哓芙不是也有的选择、坚定地选了不伤害杨逍吗!
张无忌可是比杨逍好太多了,周还是刺了下去。
而赵敏,直到灵蛇岛中计,张无忌找寻赵敏,都在想“断不会是赵姑娘,她不可能连我都害”,这是什么,这是深深的信任,虽然赵敏三番五次做弄他,但是张无忌还是很相信赵敏对自己的感情,比周芷若的感情多得多。
也因为赵敏聪明,不像是其他女主一直需要张无忌照顾,赵敏反而救了张几次。
美女救英雄,同样是很能感动人心的场面了。
最后总结,张无忌跟赵敏的关系,是势均力敌的。
虽然现代爱情童话很多,但是最美好最舒服的关系一定是势均力敌的。
就算张无忌能够一夫一妻制娶了小昭,他一定还是把肺腑之言找一个“赵敏”倾诉的,小昭不适合。
所以我没分析小昭,因为这是作者塑造的一个单纯为男主存在的完美得不可能存在的人物,没可探讨之处了。
还要追问为什么为什么的,其实想想一句话:因为他是张无忌,倚天屠龙里独一无二的张无忌,不是韦小宝,不是令狐冲,不是其他任何人。
偶的武侠的开始……到现在对黎姿还是有好感
老饼版这是
最刹风景的就是吴启华,找那么个老男人来演张无忌。。TVB没男演员了么。。
看不下去
这个版本原来很久前看过,只记得黎姿和佘诗曼,完全没印象吴启华是男主角。想到有佘诗曼,我弃了重看的心思。
喜欢黎姿的演出
一般般,还是苏有朋版好
超级经典,最爱黎姿和吴启华
TVB的布景就算再烂再假,也不妨碍这成为一部好看的武侠片。赵敏实在太聪明了,也只有这样的女人才能收服毫无原则不懂得say no的张无忌。太讨厌装柔弱扮可怜的女人了。
还是最喜欢这个版本了~~:) 书剧双休,重温。Done,2018年12月22日
张无忌和周芷诺演员太丑了,看看几年前神雕侠侣的演员当时是什么颜值,越演越倒退了。逻辑也是脑残的一批,成昆杀了情敌就算了,又杀了谢逊全家就因为自己的徒弟拜到情敌门派,然后再打着明教的旗号滥杀无辜,败坏情敌的门派。然后谢逊又打着成昆的名号滥杀无辜引成昆出来,这是什么脑残回路。明明一句话就能解决的事非要故弄玄虚,拖拖拉拉水剧情
3.4分。
以前一直觉得 这个版本的一天屠龙记好 早上睡觉前仍然是这么觉得的 一觉过后 金庸在后记的自白越来越清晰了 这个版本的张无忌不够二 不够无能为力 苏有朋够呆够二够天真够无邪
一般,可以看
黎姿的赵敏确实很灵动啊
第九集,张无忌和那个人掉下一个悬崖,张无忌进去一个山洞里,另外一个人却不进去,看着这个洞明明他也能进去的,我以为是对这个人有什么咒印呢,所以他不能进去, 原来是说那个山洞小,只有张无忌身材小才能进去,可是剧中那个山洞很大, 大到明显肉眼可见的另外那个人也能进去,却故意演的洞太小他进不去, 真的无语了,而且还是无意中撞破的,说明也不厚实啊, 有的注重细节的但是剧情却不好,有的是不注重细节的剧情好,我感觉导演根本就是在混日子, 这不是亲力亲为的,出现这种弱智情节
吴启华演的张无忌无人可以超越~
都2001年了,布景还是这样,失望。
渣布景、渣画质、渣特效…但是选角太好了,演员的演技也过硬…吴启华和黎姿太般配了!星星眼…自创台词趣味性超强,简直要把头笑掉…
我真是超爱黎姿